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Características de la música del Renacimiento

POLIFONÍA EN RENACIMIENTO

Desarrollo de la polifonía en el Renacimiento

  • Todas las voces tienen la misma importancia, ya sean 4 o 6.

  • Se generalizó el uso de voces a distintas alturas y timbres, usualmente las 4 que se mantienen hoy día en un conjunto coral, las extremas de mujer y hombre: soprano y contralto (mujer); tenor y bajo (hombre).

  • Ritmo medido y regular (pulso y figuración).

  • El texto tiene mucha importancia y la música intenta reflejarlo.

  • La música religiosa sigue usando latín y la música profana lenguas vernáculas.

  • Cambios importantes en la armonía, en la sonoridad: superposición de 3ªs, origen de los acordes del sistema tonal.

  • La polifonía se desarrolla tanto en lo vocal como en lo instrumental.

MÚSICA RELIGIOSA

Ejemplo: Misa del Papa Marcelo de Palestrina

  • FORMA MUSICAL: La misa es una forma musical vocal, de carácter religioso, que está compuesta para acompañar las diferentes partes de la liturgia. Suele tener estas partes: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus y Agnus Dei. Su origen está en la Edad Media, pero seguirá cultivándose durante siglos.

  • CONTEXTO: Contrarreforma del Concilio de Trento (la Iglesia católica lo celebró en la ciudad Italiana de Trento, desde 1545 a 1563, para reglamentar la vida eclesiástica y tomar medidas para evitar los abusos y relajamientos, también afecto a la música vocal religiosa). Se dice que el papa Pablo IV tuvo la intención de prohibir la música polifónica en las iglesias, conservando sólo el gregoriano, por lo que Palestrina compuso enseguida obras que se ajustasen a lo que pedía el Concilio de Trento, con la Misa del Papa Marcelo. Las normas del concilio para la música fueron:

    • Utilizar siempre el latín para los cantos religiosos

    • Evitar la polifonía compleja, para que se entendiese bien el texto

    • Prohibir los cantos profanos en los templos.

  • PALESTRINA: fue un compositor italiano (1525-1594), el más destacado de música religiosa del Renacimiento.

MÚSICA PROFANA

Ejemplo: Mille regretz de Josquin Desprès

  • CONTEXTO: se la conoce como la "Canción del emperador" por ser la favorita de Carlos I de España y V de Alemania. Casi fue más conocida en su adaptación para vihuela por Luis de Narváez. El texto está en francés antiguo, y su traducción es "Mil pesares":

“Mil pesares por abandonaros
y por alejar vuestro rostro amoroso,
siento tanto duelo y pena dolorosa,
que se me verá en breve acabar mis días.”

  • JOSQUIN: fue un músico muy conocido y valorado en su época, admirado en toda Europa.

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